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赣榆葫芦画、清曲和锣鼓

时间:2019-03-13 17:26作者:红榆伞点击:我要吐槽
葫芦画 葫芦画,又被称为葫艺。宋代,民间的手工艺人把在葫芦上刻画和装饰的艺术称为葫芦画艺术。 明代,民间的葫芦文化兴起,百姓认为葫芦画有多子多福、传宗接代、祛病消灾、保平安等吉祥寓意 ,葫芦画成为许多百姓日常生活中不可或缺的装饰品,葫芦画工艺

  葫芦画  

 

葫芦画,又被称为葫艺。宋代,民间的手工艺人把在葫芦上刻画和装饰的艺术称为“葫芦画”艺术。明代,民间的葫芦文化兴起,百姓认为葫芦画有多子多福、传宗接代、祛病消灾、保平安等吉祥寓意,葫芦画成为许多百姓日常生活中不可或缺的装饰品,葫芦画工艺成为人们最喜闻乐见的民间工艺形式。清朝康熙年间,葫芦画发展到了鼎盛时期,这一时期各地涌现出了不少葫芦画名家。其中,在山东济南有一名叫王一川的葫芦画师,是当时有名的葫芦手工艺人,后将葫芦画工艺传于徒弟纪公告,清代中期纪公告落居连云港市海州做小生意,起初在葫芦、瓢器上烙“商号”。

 

赣榆沿海多渔民,日出而作,日落而息,他们几乎整天都漂泊在海上,用葫芦装盛淡水、烧酒是上佳的选择,但是进港后容易混淆,所以他们就请纪公告在葫芦上面烙上记号易于辨认,纪公告出于美观方面的考虑,就会在上面烙画一些图案。后来在葫芦酒具、药房药具上烙花及标识,逐渐创立了纪氏葫芦画工艺。纪氏葫芦画弟子纪光辉将纪氏葫芦画改名为“瀛洲葫艺”。瀛洲葫艺第七代弟子徐进涛师从纪光辉,一直坚持葫芦画技艺的研究和创新,不仅继承了祖辈的葫芦制作工艺,还一改过去葫芦画工艺中呆板单一的线条烙痕,创新了仿“国画”效果的葫芦画,以及“葫艺、葫塑、剔花”等新工艺。作品多次在全国、全省葫芦画艺人交流会上获得嘉赞,带动了本市众多葫芦画工艺爱好者。

 

 

徐进涛的葫芦画工艺包括烙花工艺、砑花工艺、雕刻工艺、拼塑工艺、彩绘工艺等基本形式。在选材上,筛选型、质、畸形的好葫芦。品种包括亚腰葫芦、苹果葫芦、瓠子等数10余种,大的高50多厘米,小的只有2.3厘米。在工艺上,烙花和砑花工艺是徐进涛在原有瀛洲葫艺的基础上,经过长期对葫芦画工艺的不断钻研而自创出的两种较好的工艺形式。作品内容有人物、花鸟、山水、草虫等,主题贴近生活,情感朴实。作品造型、色彩典雅,线条流畅,层次分明,形成了自己独特的葫芦画仿国画效果,风格或标新立异,或独具一格,或古朴大方,或潇洒飘逸,被国内外众多艺术收藏爱好者争先收藏。

 

在文化内涵上,海纳百川,博采古今,作品内容贯穿了中国民族文化的各个方面:神话故事、古典名著、人文图腾、祭祀、婚俗、园林建筑、佛教、道教、消灾纳吉等。由此可见,葫芦画工艺无疑已经成为当地传统民间文化的一个重要部分。近几年,徐进涛利用赣榆良好的艺术创作环境,紧密结合属地民俗民风,创作了具有地方民俗特色的系列大作,收到了极好效益,产生了强烈社会反响。徐进涛还在校内成立葫芦画社团,传授葫芦画工艺。

 

2016年,赣榆申报的“葫芦画”项目列入市人民政府公布的《连云港市第六批市级非物质文化遗产名录》。

 

  传统音乐  

 

  清曲  

 

赣榆清曲,又称赣榆牌子曲,约形成于明清时期,至今已有近500年历史,是赣榆历史上影响非常广泛的一种传统音乐。据考,明嘉靖至隆庆年间(1522-1572),扬州小调、牌子曲经盐商传入青口,其中有《码头调》和《软平》《叠落》《离调》《南调》《波扬》五首宫调牌子曲。这些宫曲传至赣榆后,得到了商贾、文人、民间艺人的喜爱,一时间竞相传唱。扬州《码头调》等牌子曲传至赣榆后,在长期的演唱之中,艺人们把赣榆的方言音韵特点、咬字行腔方式、民歌小调逐渐融入小曲中去,使深情委婉的小曲糅进了粗犷豪爽,衍变成颇具特色的赣榆地方音乐。

 

赣榆清曲不但在本地流传甚广,还对海州、淮安、盐城、徐州、沭阳以及鲁南地区的小曲发展有着深远的影响。1979年,徐州地区文化局编印了《民歌民乐内部资料》,称“赣榆的牌子曲比较有系统”,并辑录赣榆牌子曲24首。1986年连云港市文化局编印的《曲艺音乐集成》,辑录赣榆清曲中的稀珍曲目《俏人儿,我的心肝》(十八魁)和码头调《望江楼》,并称其“至今仍有很高的艺术价值”“几乎成为绝响”“是民族音乐中的绝唱”。赣榆清曲还曾传至香港。1947年1月26日,香港《大公报》曾刊登了鉴赏赣榆牌子曲诗文。20世纪70年代,香港拍摄的电影《三笑》撷取赣榆清曲曲牌编配了片中唱腔。

 

赣榆清曲有大调与小调之分,又有单支和套曲之分。单支,是独立的曲牌,其主旋律基本上是固定的。对每一个曲牌来说,都可以按一定的规律填写各种唱词。单支的唱词内容多以写景咏物为主,字多腔多,唱词雕琢,曲调缠绵,以抒情见长。单支曲牌有《满江红》《叠断桥》《凤阳歌》《鲜花调》《小郎儿》《莲花落》《码头调》《孟姜女》《虞美人》《粉红莲》《太平年》《小玉娥郎》《打牙牌》《梳油头》《摘石榴》《提蒜薹》《杨柳青》《小五更》《西北乡》《姐儿妞》《寄生草》《补缸调》《刮地风》《剪靛花》《京跺子》《哭皇天》《银纽丝》《绣花灯》等几十个,另外,还有《软平》《叠落》《离调》《南调》《波扬》五个单支曲牌。

 

所谓套曲,就是两个和两个以上的曲牌的连缀体。它是单支曲牌的发展。因为艺人们在演唱情节跌宕、感情丰富的较长曲目时,仅用一个曲牌难以完美表达,因而,根据曲目内容的需要,选择几个或更多的曲牌编成套曲,从而,大大地丰富了赣榆清曲的表现力。经过长期的加工,套曲的连缀数目逐渐发展到了二十多个,分别冠以“双曲”“三合”“四喜”“五瓣梅”“六喜”“翻七调”“八段景”“连九调”“小十段”“十八魁”“二十把调”等。

 

在套曲中,各曲牌的连缀方式常见的有二,一为《京跺子》开头,后接诸曲牌;一为《满江红》开头,再接诸曲牌,最后仍由《满江红》结尾。主要套曲作品有:《俏人儿,我的心肝》(十八魁)《打县城》《大沟南花会》《二十四秋》《二十四冬》《二十四夏》《三十六春》《春游芳草地》《陈杏媛和番》《光阴似箭》《奇冤报》《潘金莲观灯》《狮子楼》《武松杀嫂》(长篇套曲)《尼姑思凡》《百花献寿》《酒色财气》《渔樵耕读》《小秃子、《昭君出塞》《银台报喜》《小小歌》等。

 

赣榆清曲在流传中不断地变化和发展,由演唱短小曲目,发展到演唱长篇书目,也使赣榆清曲在结构形式上形成了“单支”和“套曲”两种形式,从而大大丰富了赣榆清曲的表现力。赣榆清曲自产生与流传以来,许多历史文化现象通过清曲得以流传和保存,具有一定的历史和现实意义。许多优秀作品具有较高的艺术性,堪称民族民间音乐中的宝贵遗产。2010年3月,“赣榆清曲”项目列入市人民政府公布的《连云港市第一批市级非物质文化遗产名录扩展项目》。2010年4月,刘方勇被命名为连云港市非物质文化遗产代表性传承人。

 

  锣鼓  

 

乐鼓,作为中华民族古老的礼器、重器、乐器,不仅具有美好的寓意,更具神奇的威力,它昭示着力量、稳定、刚毅与正义,那铿锵之声,让朗朗正气连绵不绝。锣鼓乐,这一民间传统器乐演奏形式,以其悠久的历史渊源,宏伟的民族气派和独特的东方神韵著称于世。


 

赣榆锣鼓,又称赣榆威风锣鼓。关于赣榆锣鼓的起源,要上溯到“三皇五帝”中的“五帝”之一的少昊“立建鼓,制浮磐,作大渊之乐”。建鼓,是赣榆威风锣鼓所用的大鼓的最早形制。据考,商代至西周之际已有此鼓,是我国出现最早的鼓种之一,战国时代已广泛应用。

 

赣榆锣鼓乐有史可考的记录可以追溯到明末清初,开始流行于赣榆,后传入海州、博山等地。在连云港地区,有确切记载锣鼓乐的地方史书是赣榆县志。据载,清光绪二十九年(1903)正月十五,赣榆数十支锣鼓队齐聚县城闹元宵。其中尤以殷庄锣鼓气势之雄伟、技法之娴熟超群鼓之上,遂招众妒,屡被蓄意聚起的其他鼓队冲散。但殷庄锣鼓鼓散气不散、人散神不散,令鼓一响,散布于四面八方的众鼓齐聚一处,仍是锣鼓相谐,浑然一体。遂得“殷庄锣鼓——各顾各”的说法,喻指殷庄锣鼓在各打各的情况下仍能凑到一起去,显示了强大的凝聚力。而在中华鼓乐史上,能以具体的地域锣鼓获得一条闻名遐迩的谚语和歇后语来,实是赣榆锣鼓的一个传奇般的创造。

 

另据博山(今山东淄博)志记载:明末清初,有博山元、孟二商贾,南下赣榆做窑货生意,时逢元宵灯会,见殷庄锣鼓有雄霸之气,便暗地揣摩,偷学回博山,这便是现今淄博威风锣鼓的前身。对“博山锣鼓”的特点,有博山人这样描述:博山锣鼓自成一派,“急急风”“凤点头”“凤还巢”“倒脱衣”……诸多的花样点子,急时如爆豆,威时似雷霆,缓时像诉说,撩拨得人心思进。这样的锣鼓点子,在全国还是独一份无二。举凡如今有名的“威风锣鼓”“凤阳花鼓”“商家大鼓”……都没有博山锣鼓的威势、激越和乐感的繁复。

 

赣榆锣鼓是用鼓、锣、钹、鉊、铙、镲等打击乐器演奏的民间器乐合奏形式,属清锣鼓或素锣鼓范畴,还属群体性锣鼓,有着广泛的群众基础。锣鼓乐队一般由60-80人组成。

 

1999年,县文化局、体育局和殷庄乡政府在选择文化建设项目时联袂挖掘殷庄锣鼓乐项目,组建了拥有60人的庞大锣鼓队,置办了直径2米大鼓1面,1.5米大鼓2面,1米大鼓2面,挎鼓28面,开道锣2面,鉊铙各10副及令旗帅旗等器具。并对鼓谱进行整理,推陈出新,使整个锣鼓队演奏气势更显雄伟,技法更显精湛。是年4月13日至29日,在太湖湖畔中央电视台影视基地水浒城举行的全国“中华鼓王”大会上,一场全国锣鼓比赛拉开了帷幕并带来了激烈的轮番对抗。赣榆殷庄锣鼓与安塞腰鼓、开封盘鼓、山西绛州锣鼓等14支鼓队同台竞技,最终以其磅礴的气势、巧妙的编排、鲜明的服饰、精湛的表演、振聋发聩的感染力,一举夺得“中华鼓王”的美称,同时获得“最佳表演奖”和“最佳编排奖”两个单项大奖。赛后,该鼓乐由日本天龙公司录制成CD在全球发行。

 

此后,殷庄锣鼓队还先后参加了中国第六届艺术节、喜迎澳门回归民间鼓乐大赛、中国民间鼓乐大赛、苏州寒山寺世纪钟声、全国拔河比赛开幕式、淮河入海水道通航仪式、中国苏州国际旅游节开幕式、联合国新丝绸之路路演仪式等上百次大型活动和演出,可谓一枝独秀,声震江淮。2000年4月16日,无锡《江南晚报》评:“殷庄锣鼓队敲出的《黄海春潮》鼓点重则雷霆万钧,轻则行云流水……把观众带入迷人境界。”《新华日报》评论说:“殷庄锣鼓——敲打出充斥天地的喜庆气氛。”2000年4月19日的《人民日报》评:“殷庄锣鼓独树一帜。”赣榆锣鼓也成了人们鼓舞士气、勇夺先声的一种选择。2004年,赣榆文化锣鼓队以新编锣鼓经《渔鼓闹海》获中国民族鼓乐精英赛二等奖。2008年、2010年,海头镇海州湾锣鼓队以新编锣鼓经《渔家鼓声》先后获第十届上海国际艺术节锣鼓邀请赛总决赛银奖、第九届江苏省“五星工程奖”金奖。

 

古老的山海文化滋养着赣榆锣鼓,它以粗犷、剽悍、雄奇、自然的地域特色,表现了赣榆儿女纯朴、率直、激昂、豪迈的情怀。2007年12月,“赣榆锣鼓乐”项目列入市人民政府公布的《连云港市第一批市级非物质文化遗产名录》。2010年4月,刘宗堂被命名为连云港市非物质文化遗产代表性传承人。

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